Describing a work of art

Hi guys!

This is an example of a composition to describe a work of art. I gave you a PDF file (at the end of the post) with the structure and a lot of useful vocabulary.

This is a picture painted by the artist Caspar David Friedrich in 1823 called "The Sea of  Ice" or "The Wreck of Hope".

The technique used is oil on canvas.
It is a realistic work of art and it represents a different seascape, as the sea appears completely frozen.

In the foreground there are huge broken ice blocks, terribly sharp. These blocks are illuminated with warm lights.
In the background we can see a leaning ship trapped between the ice blocks, and how the light gradually becomes colder in the distance.

I love this picture because it is an unusual vision of the power of nature against our fragility.

The lights effects are amazing, and the hole picture is really powerful and impressive. 

Learn from mistakes, be creative and work with love.

Cuaderno de bitácoras

Llevamos un mes de curso y ya me estáis entregando los primeros trabajos de modo que he podido comprobar con gusto, el talento que guardáis y que no todos os atrevéis a mostrar.

Para que os vayáis soltando, este año hemos puesto en marcha el cuaderno de bitácora, es decir, una libreta de uso personal a modo de diario, donde no sólo apuntaremos la teoría si no también bocetos, ideas, y todas vuestras creaciones, sean de la índole que sea, pues ahí podéis escribir vuestros relatos o poesías, podéis ilustrarlos, podéis pegar recortes, fotos, diseños y todo lo que os venga en gana.

Vamos a utilizar esa libreta como si fuera una alacena donde almacenamos todo tipo de ideas para nuestras creaciones y a ella recurriremos siempre que lo necesitemos.

Si queréis ver ejemplos de libros de bitácoras, visitad el blog "No soy una cebolla", donde compañeros de otro centro llevan a cabo esta experiencia desde hace tiempo. 

Y si aún os falta inspiración, en esta página tenéis muchísimas ideas.

Buscad siempre otra manera de hacer las cosas, perded el miedo a equivocaros, sed creativos, trabajad con cariño y veréis cómo el resultado merece la pena.

Espero que pasemos un curso estupendo!

Hasta septiembre

Esta mañana os hemos dado las notas y por fin descansaréis de nosotros un montón de tiempo.

Algunos os lo habéis ganado de veras, otros, aún tenéis que luchar un poco más hasta septiembre. Pero no os preocupéis, en verano las tardes son muy largas y hay tiempo para todo. Sacad todos los días tiempo para repasar, leer o estudiar y veréis como no os cuesta tanto volver al trabajo.

Esta es la última entrada del blog en este curso. 

Os dejo sólo una pequeña muestra del trabajo sobre texturas que hicimos en 1º de ESO. No os pongo más porque esos días estaba muy nublado y las fotos salieron borrosas.

Brian 1ºA

Karem 1ºB

Zakaria 1ºB

Además, como sabéis, este año los alumnos de 4º que han cursado las dos optativas de Plástica, han trabajado en colaboración para crear esta obra tan particular que hicimos en la escalera.

Se propusieron varios motivos y se hicieron los respectivos bocetos, ganando por votación la propuesta de Francisco Javier de 4º Diver.

Javier quería representar una idea aparentemente sencilla pero bastante compleja a la hora de darle forma, la educación nos permite conectar con los demás. Por eso veréis en el dibujo a personas que viven en sus mundos particulares, pero pueden desplazarse, visitar otras realidades bien mediante puentes (el conocimiento), mediante la imaginación (un arcoíris), mediante escaleras que otros nos tienden (la solidaridad), mediante los ideales comunes (los globos)... además la educación también nos permite conectar con la naturaleza, la ciencia y el mundo que nos engloba a todos. Es una idea preciosa, ¿no creéis?

Y es que esta frase de Nelson Mandela no puede ser más cierta.

A partir de la idea de Javi, todos han colaborado y han aprendido algunas cosas interesantes (la importancia de los bocetos, la perspectiva, degradados de color, texturas, estarcido, claroscuro, fondo y figura...)

Finalmente, Diego Adrián y Alejandro nos ayudaron a colocarlo. Gracias a todos. En el Facebook de la Biblioteca tenéis más fotos.

Lo interesante del trabajo es que al estar en la contrahuella de las escaleras, siempre se ve la imagen seccionada y cambia constantemente de apariencia dependiendo de donde os encontréis.

Espero que lo cuidéis, y que todos los años los alumnos de 4º podáis dejar un hermoso recuerdo en este centro, que por cierto, siempre será el vuestro ;-)

¡Feliz verano!

Reinterpretando al "Caballero de la mano en el pecho" y a la "Mona Lisa"

Lo prometido es deuda. Con un poco de retraso, pues ha sido una semana de mucho trabajo, pero aquí tenéis algunas de vuestras transformaciones de La Mona Lisa, de Leonardo Da Vinci y El caballero de la mano en el pecho, de El Greco.

Gracias a todos ;-)

Leticia de Lucas

Aida Trancón

Ilyasse Zelloufi

Alejandro Paz

Noelia Fernández

Belisa Gómez

Andrea Valiente

Khaoula Daoudi

Natalia Manzano

Zakaria Chennoufi

Amanda Fernández

Alejandro Pérez

Aida Trancón

Coral Cabezas

Ayoub El Yahyaouni

Zakaia Chennoufi

Natalia Manzano

Andrea Valiente

Khaula Daoudi

Karem Camacho

Día mundial del Arte

Hoy 15 de Abril es el Día Mundial del Arte, y se celebra hoy, porque quisieron hacer coincidir la fecha con el nacimiento del Leonardo da Vinci.
Además el día 7 de Abril, hizo 474 años que murió El Greco.

Los alumnos de 1º de ESO han hecho un homenaje al gran Leonardo reinterpretando su famoso cuadro “La Mona Lisa” y a El Greco transformando su “Caballero de la mano en el pecho”, siempre desde un punto de vista humorístico y sin querer ofender a estos dos grandes maestros.

Carlos Prieto 1ºA

María Gómez 1ºA

Como suele pasar cada vez que os propongo este trabajo, vosotros lo pasáis bien, yo no dejo de sorprenderme con lo que tenéis en esas cabezas y además me río muchísimo con los resultados.

El día ha salido muy nublado, de modo que las fotos me han salido regular, volveré a hacerlas y a lo largo de esta semana subiré al blog los trabajos más interesantes.

Os dejo las imágenes con sólo el rostro y las manos por si queréis descargarlas.

"¡Es que yo no tengo imaginación!"

Me entristece oír a diario a muchos de vosotros decir “¡...es que yo no tengo imaginación!” cuando creéis que no sabéis hacer un trabajo y os sentís bloqueados ante un aterrador papel en blanco.
Quiero que sepáis que a pesar de los años, a mí también me pasa. También me aterra y me deslumbra el papel antes de empezar a dibujar . Sin embargo la culpa no es del papel ni de su acusadora limpidez ¿sabéis qué es de verdad lo que nos da miedo? nos da miedo equivocarnos, descubrir que no somos capaces de hacer algo, nos da miedo decepcionarnos a nosotros mismos.

Y ¿sabéis que hago cuando me siento paralizada por el miedo? Intento recordar que la imaginación es una cualidad inherente al ser humano, ¡es imposible nacer sin ella, igual que es imposible nacer sin ombligo!,y rápidamente me pongo a dibujar y a ensuciar esa hoja de papel por todas partes porque odio el blanco,( ya lo sabéis de mis clases, “no dejéis espacios sin pintar”)

Muchos pensaréis: pero...¿para qué quiero yo ser creativo si no me voy a dedicar al arte?

Pues mirad, ¡hay tantas cosas que creemos que no sirven para nada y pueden cambiar el mundo!. Os pongo un ejemplo. ¿Sabéis qué es la papiroflexia? de forma muy escueta es el arte de doblar papeles para hacer figuras tridimensionales como animales, personas... sí, sí, también aviones y barquitos. Muchos diréis que no sirve para nada, pero ¿qué pensaríais si os digo que la NASA tiene en plantilla a señores que son verdaderos artistas de la papiroflexia? Pues sí, y se dedican a estudiar cómo plegar y desplegar los paneles solares de los satélites. ¡Quién lo diría!

Independientemente de si vais a vivir o no del arte, la imaginación y la creatividad son cualidades que deberíais cuidar y desarrollar tanto como cualquiera de vuestras capacidades. ¿Por qué? Porque desarrollan la inteligencia y os dotarán de muchas herramientas que os ayudarán a resolver cualquier problema de vuestra vida cotidiana, sea de índole laboral, personal, económica... vuestro trabajo será más interesante, mejoraréis vuestra relación con los demás, vuestra soledad será divertida, os respetaréis más y en definitiva seréis más felices. ¿Os parece poco?

Así que dejad de tener miedo y afrontad el reto de descubrir de qué sois capaces.

Autorretratos

Durante la primera evaluación en la optativa de 4º de ESO, estuvimos aplicando la línea, el plano, el color, el claroscuro, la textura, etc a diversas propuestas de autorretratos.

Autorretratos de perfil, hechos a base de líneas, y donde algunos habéis intentado hacer un autorretrato psicológico, dibujando aquellas cosas que os definen, que os gustan o que deseáis.

Javier Rodríguez

Judith Borrego

Casiano Fernández

Otros simplemente os decantasteis por tratar el dintorno de forma abstracta mediante líneas orgánicas.

Souhail Hejjaji

Amanda Sánchez

Amanda Sánchez

Mireya Díaz 

Andrea Martín

Otros autorretratos fueron hechos aplicando varios elementos de la plástica: la línea, la mancha y el claroscuro.

Souhail Hejjaji

Mireya Díaz 

Casiano Fernández

Judith Borrego

De este modo pudimos ver el efecto que se consigue al combinar el grafismo de la línea realizando un claroscuro sobre un acetato transparente con rotuladores indelebles, y el color, colocando debajo manchas de pintura o collages con revistas.

Souhail Hejjaji

Después hicimos autorretratos basados sólo en el color y el plano. Donde no hay nada dibujado y todo está hecho mediante cortes en la cartulina.

Mireya Díaz 

Andrea Martín

Casiano Fernández

Javier Rodríguez

También recordamos algunas transformaciones del plano y las aplicamos a vuestros retratos fotográfico: ...expansión...

Amanda Sánchez

Judith Borrego

...abatimiento...

Amanda Sánchez

Judith Borrego

Javier Rodríguez

...combinación de dos imágenes...

Jenifer Peña

Judith Borrego

Mireya Díaz 

Souhail Hejjaji

En la segunda evaluación empezaremos a dibujar del natural, primero objetos geométricos, después bodegones sencillos y a medida que vayamos complicando los motivos, iremos descubriendo diferentes técnicas: lápiz de grafito, carboncillo, conté, pastel, ceras, acuarelas, tinta china...

Espero que retoméis el curso con muchas ganas, pues aún tenemos mucho que aprender.

¡¡Feliz año nuevo chicos!!